آرت دکو قبل از جنگ جهانی اول و در فرانسه آغاز شد؛ اما بعد از جنگ جهانی اول و در دوره‌ای مورد توجه قرار گرفت که عصر سختی و گرفتاری برای بسیاری از مردم و دوران موفقیت برای عده‌ای معدود به شمار می‌رفت.
 به همین دلیل معمولاً تاریخ شروع آن را حدود سال 1920 میلادی میدونن. این سبک در تلاش بود تا ظاهری یکپارچه داشته باشه و تصویری از استقامت و امید به آینده رو به نمایش بذاره. 
همچنین در عین حال که اشاره‌هایی به تمدن‌های گذشته داشت، از تکنولوژی‌های جدید عصر خود نیز کمک می‌گرفت. این سبک بعد از برگزاری نمایشگاه هنرهای تزئینی سال ۱۹۲۵ در پاریس، به مرور زمان به هالیوود نیز راه پیدا کرد و به سرعت در سطح جهانی به شهرت رسید. 

آرت دکو پس از جنگ جهانی دوم، دیگر شهرت قبل رو نداشت اما به طور کامل به فراموشی سپرده نشد. 
این سبک تقریباً بر روی تمامی ابعاد زندگی مردم آن دوره و طراحی‌های آینده تأثیر داشت و می‌توان گفت که نسل جدیدی رو شکل داد. پس از انتشار کتابی از بویس هیلیر ، این سبک دوباره در سال ۱۹۶۰ میلادی محبوبیت خودش رو پیدا کرد. بسیاری از ساختمان‌ها و آسمان‌خراش‌های این سبک هنوز هم سرپا مانده و طرفداران مخصوص به خودش رو داره.

نام این سبک دکوراسیون  از کوتاه شده ی کلمه ی آرت دکوراتیو گرفته شده و از نمایشگاه بین المللی هنرهای تزئینی و صنعتی مدرن گرفته شده که آن رادر سال 1925 میلادی در پاریس برگزار کردن.

آرت دکو ویژگی‌های منحصر به فردی داشت که خود رو از سایر سبک‌ها متمایز می‌کرد. البته ممکنه ویژگی‌های ساختمان‌های آرت دکو با یکدیگر تفاوت داشته باشند اما به طور کلی موارد زیر از جمله ویژگی‌های رایج آن‌ها به حساب میاد:
شکل‌های هندسی
استفاده از خطوط زیگزاگ
نقاشی‌های دیواری
مجسمه و نقش برجسته
فلزکاری
درون مایه‌های اساطیری
ملی‌گرایی
شمایل‌نگاری
رنگ‌های استفاده شده در نمای بیرونی یا دکوراسیون داخلی ساختمان‌های آرت دکو، محدوده‌ی متنوعی رو در برمی‌گرفتند و معمولاً با یکدیگر تضاد داشتند. 
همچنین این ساختمان‌ها وسیله‌ای برای شرکت‌ها بودند تا ملی‌گرایی خود را از این طریق به نمایش بذارن. برای مثال بعضی از ساختمان‌ها در آمریکا، مجسمه‌های بزرگی از عقاب رو در طراحی ساختمان استفاده می‌کردن که نشان بزرگ ایالات متحده آمریکا به شمار می‌رود. 

علاوه بر این نشان‌های ملی‌گرایی، گاهی از تزئیناتی در بعضی از ساختمان‌ها استفاده می‌شد که درون‌مایه‌های اساطیری (به خصوص اساطیر مصر) داشتن. 
در معماری آرت دکو شکل‌های هندسی به‌کار می‌رفت و نقش‌اندازی روی شیشه و استفاده از بلوک‌های شیشه‌ای نیز در این سبک رواج پیدا کرد که در طراحی بعضی از ساختمان‌ها به جای آجر از آن‌ها استفاده می‌شد. بعضی از ساختمان‌های آرت دکو و به خصوص آسمان‌خراش‌های آن، گوشه یا بُرشی پله‌دار رو در برمی‌گرفتن که شکلی مدور داشت.  
این ویژگی آرت دکو به راحتی در وسایل نقلیه قابل تشخیص هست که هم ظاهری شیک به هواپیماها، قطار، کشتی و خودروها بخشیده و هم آیرودینامیک (هواپویش) آن‌ها رو بهبود داده است.
ساختمان‌های آرت دکو (به جز آسمان‌خراش‌ها) سقف مسطحی داشتن و از مصالح قدیمی یا جدید برای ساخت آن‌ها کمک می‌گرفتن که شامل لینولئوم، یشم سبز، کاشی تراکوتا، فولاد و باکالیت می‌شد. 
همچنین فلز، گزینه‌ای عالی برای به تصویر کشیدن آنچه آرت دکو به دنبال آن بود، یعنی استقامت و قدرت صنعتی به حساب می‌آمد. معماران آرت دکو به سقف‌های مسطح، جان‌پناه و منار یا ساختارهایی شبیه به برج اضافه می‌کردن تا به کمک آن‌ها گوشه‌ای از ساختمان یا بخش ورودی رو بیشتر در معرض توجه قرار بدن. 
آرت دکو ابتدا در سال ۱۹۲۰ برای ساختمان‌های عمومی و تجاری استفاده می‌شد و به ندرت خانه‌های شخصی رو به این سبک می‌ساختند؛ اما معماران به خصوص در واشینگتن دی.سی به این نتیجه رسیدن که این سبک با ساختمان‌های آپارتمانی نیز به خوبی سازگار هست.

از از اونجایی که سبک آرت دکو در طراحی داخلی سبکی قیمتی و پر هزینه هست ، به همین دلیل استفاده از آن بیشتر در سینما ها ، هتل های تجملاتی و کشتی های تفریحی رایجه و همینطور برج های بلند و موزه ها هم برای طراحی به این سبک موارد بسیار مناسبی محسوب میشن.

در تهیه مبلمان چوب های نادر و تزئینی ، و پوست های گران قیمت مثل پوست کوسه یا گورخر و یا پارچه هایی با این طرح ها به کار می روند. عناصر فلزی مورد استفاده هم بیشتر شامل کروم ، فولاد ضد زنگ ، برنز ، نیکل و نقره هست. این فلز ها بیشترین درخشش دارن و به دلیل قیمت شان ، عناصری لوکس هم محسوب میشن.
سنگ های درخشان و صیقلی مثل سنگ های مرمرین و چوب های گران قیمت مانند آبنوس هم کاربرد گسترده ای در این سبک داره
آینه و شیشه ، نقشی اساسی در لوکس نشان دادن ظاهر دکوراسیون ایفا می کنن. آینه های قدی و پنجره های بزرگ در کنار لوستر های شیشه ای درخشندگی لازم برای پیاده سازی سبک آرت دکو رو فراهم میکنه.
در سبک آرت دکو ، پارچه های به کار رفته در پرده ها ، از جنس حریر و ابریشم هستن و همچنین چرم مصنوعی دان دان میتونه کف اتاق خواب رو بپوشونه .این چرم ها در گذشته از پوست کوسه و سفره ماهی ساخته می شد. پارچه های ساتن و وینیل هم از موارد پرکاربرد در سبک آرت دکو به شمار میرود.

در اجرای سبک آرت دکو در طراحی داخلی قوانین متعددی وجود داره که اطلاع از آنها باعث میشه بهتر و آسان تر بتونیم چیدمان و دکوراسیون داخلی  رو بر این اساس انجام بدیم. از مهم ترین قوانین آرت دکو میتونیم به گزینه های زیر اشاره کنیم:

قانون1: ویژگی های ظاهری سبک آرت دکو

به عنوان اولین و مهم ترین نکته و قانون که لازمه در این سبک بهش توجه بشه ، ویژگی های ظاهری از قبیل رنگ و شکل وسایل و نحوه قرار گیری آنها در کنار هم هست. در دیزاین آرت دکو به هندسه داخلی محیط توجه بسیار زیادی شده و به همین دلیله که خطوط مستقیم و زیگزاگ و اشکال هندسی ساده از قبیل مثلث، دایره، مربع، لوزی به صورت ریتمیک در آن به وضوح مشاهده میشه.
 علاوه براین، در این سبک رنگ های روشن و زنده و ترکیب با رنگ های متضاد استفاده میشه. ترکیب سیاه و سفید، سیاه و طلایی، بژ و سورمه ای از جمله موارد پرکاربرد در این زمینه هست.

قانون 2: ویژگی های معنوی سبک آرت دکو

مبلمان، میز، وسایل تزئینی، کفپوش و کاغذ دیواری، آینه و لوستر و مجسمه و تابلوهای هنری در نهایت باید بتونن احساس گران بودن رو در ذهن بیننده بوجود بیارن. به عبارت دیگه، در این مدل طراحی دکوراسیون داخلی باید بتوان به خوبی گران بودن و زرق و برق و لاکچری شدن رو در فضا بوجود آورد. به همین دلیل است که در آن از فلزات و شیشه های براق و طلایی و کروم زیاد استفاده میشه.

قانون 3: نقش های قومیتی در طراحی داخلی به سبک آرت دکو

  از دیگر قوانین و اصول این سبک میتونیم به استفاده از نشانه های قومیتی در آن اشاره کنیم. به عنوان مثال، مجسمه های آفریقایی، ماسک و طبل های تزئینی، گلدان های چینی، فرش های دستباف شرقی، چرم و پوست حیوانات، عاج و پارتیشن های ژاپنی در این سبک مورد استفاده قرار میگیره.

نورپردازی اهمیت بسیار زیادی در دکوراسیون داشته و عدم توجه به آن میتونه نتیجه ای کاملا عکس رو از سبک انتخابی به همراه داشته باشه. اصول نورپردازی در سبک آرت دکو برای طراحی داخلی شامل موارد زیر هست:
-لوسترهای فلزی با طرح های مدرن و اشکال هندسی به کار رفته در آن میتونه فضا رو با اصول اصلی این سبک سازگارتر کنه.
-با توجه به اهمیت بسیار زیاد نور در این سبک، اگر اتاق و سالن پذیرایی کوچک هست ، لوسترهای بزرگ و لامپ های بیشتری رو میتونیم  استفاده کنیم. . 

-آباژور و چراغ های رومیزی با طرح های لوکس بر روی میز با پای هایی از مجسمه های سبک یونان باستان استفاده کنیم.
-نورپردازی در این سبک  از کف در کاربرد نداره و بیشتر از بالا به پایین نور تابیده میشه.
-لامپ با نور گرم و زرد رنگ با ویژگی های این سبک بیشتر سازگاری داره.
استفاده از آینه در طراحی آرت دکو ، نباید به گونه ای باشه که آرامش فضا رو به هم بزنه و دکوراسیون رو غیر قابل تحمل کنه. آینه کاری ها باید ظاهری تجملاتی و خیره کننده داشته باشند؛ اما نباید در سطح وسیع به  کار برن.
 بهتره که از آینه در سه زاویه متفاوت و غیر موازی استفاده کنیم  تا تصویر آینه ها درون همدیگر نیفتد. در غیر این صورت فضایی گمراه کننده و تشویش آور  شکل میگیره و آرامش ساکنین به هم میخوره.

علاوه بر این ، میزان قدرت منابع نوری باید با توجه به حضور آینه ها و عناصر شیشه ای تنظیم بشه چون درخشش بیش از حد اجازه نمیده که به المان های اصلی دکوراسیون توجه بشه. استفاده از سنگ مرمر و کفپوش های صیقلی هم امکان بازتاب مناسب نور رو فراهم می کنه. در نتیجه قدرت منبع نور با عناصری که ذکر شد چند برابر میشه.

اشکال منظم هندسی و تقارن در سبک معماری آرت دکو اهمیت ویژه ای دارن ، پس بهتره که منابع نوری در مرکز اتاق نشیمن نصب بشن به این ترتیب پرتو های نوری در جهات مختلف و به میزان یکسان پخش میشن  و تقارن نوری مناسبی  تشکیل میشه.

به طور کلی تقابل رنگ سفید و سیاه در سبک آرت دکو بسیار پرتکرار هست . در این سبک رنگ های روشن و ملایم کمک می کنن تا عناصر درخشان پرشکوه تر به نظر بیایند. دیوار ها و پرده ها و کفپوش بهتره که در طیف رنگ های سفید و کرم باشن. رنگ قهوه ای درخشان در عناصری مانند پیانو ، قاب آینه های آنتیک و مجسمه های آبنوس به کار میره.

مبلمان هم میتونن دارای رنگ های خنثی باشه و هم میتونن با رنگ های تیره تر مثل آبی ، خاکستری ، قهوه ای و مشکی به چشم بیاید. سبز هم رنگی مناسب برای برخی المان های خاص در دکوراسیون آرت دکو محسوب میشه .
پس میتونیم نتیجه بگیریم که از مهم ترین اصول در طراحی داخلی و دکوراسیون، انتخاب ترکیب رنگ مناسب هست که با توجه به ویژگی های اصلی سبک لازمه  انتخاب بشه . از جمله ترکیب رنگ های سبک آرت دکو میتونیم به ترکیب های زیر اشاره کنیم:
سفید، قهوه ای طلایی
سفید، سبز با بنفش تیره
شکلاتی و سفید عاجی
بژ و بنفش تیره
بنفش و زمردی
مشخصه های سبک آرت دکو در دکوراسیون داخلی
تقارن و نظم هندسی
سبک آرت دکو در دکوراسیون داخلی ، عناصر دارای اشکال منظم هندسی کاربردی گسترده دارن. برای مثال ، مبلمان به طور معمول دارای خطوط منحنی و هندسی هست  و طرحی ساده داره. طرح های گلدار چون فاقد ساختار منظم هندسی هستن ، به هیچ وجه نباید در این سبک به کار برن.
در این نوع معماری ، کفپوش ها ، دیوارکوب ها و کوسن هایی دارای خطوط منظم هندسی به کار میرن . همچنین آینه ها و لوستر هایی با طرح خورشید هم که خطوطی منظم و تیز دارن  در این سبک دکوراسیون دیده میشه.

همان طور که بار ها اشاره شد ، سبک آرت دکو در دکوراسیون داخلی سبکی لوکس و پر هزینه است. اما این پرهزینه بودن ، تنها به دلیل استفاده زیاد از آینه و فلز های برنز ، نقره و کروم نیست. بلکه دکوریجات و اکسسوری ها هم برای پیاده سازی در سبک آرت دکو ، بسیار پرهزینه هست.
 قاب های نقاشی کلاسیک و مجسمه های گران قیمت قدیمی نمونه هایی از دکوریجات مناسب این سبکه. شومینه و گیاهان تزئینی گران قیمت هم در این سبک دیده میشه.

در واقع درخشندگی ویژگی اصلی سبک آرت دکو هست و به جز آینه و شیشه  که به استفاده گسترده آن ها اشاره شد ، موارد دیگری هم به این  درخشندگی  کمک میکنه برای مثال ، میتونیم خانه رو با مبل هایی طراحی کرد که دارای آینه کاری در ساختار خود باشند. استفاده از منسوجات براق و کف پوش های صیقلی هم به افزایش درخشندگی خانه کمک میکنه.
سبک معماری آرت دکو در دکوراسیون داخلی سبک های معماری ، از شاخص ترین سبک های تزئینی و تجملاتی محسوب میشه. این سبک از گذشته ای دور به جهان امروز سفر کرده ، سفری که دو جنگ جهانی هم نتونسته  مانع آن بشه  و به این ترتیب امروزه هم می توان زیبایی این معماری ارزشمند و غنی رودر شهر های زیادی مشاهده کرد.

میزان استفاده از رنگ ها و المان های رایج آرت دکو در دکوراسیون هر اتاقی بستگی به رویکرد شخصی وسلیقه افراد داره و  برای افزودن تاثیر این سبک در دکوراسیون میتونیم از  موارد زیر کمک بگیریم:
نورپردازی لایه لایه برای ایجاد جو مناسب
استفاده از الگوهای زاویه دار، طرح های پله ای و انحناهای برجسته بدون وجود نمایه های پیچیده
استفاده از لوازم آینه ای و شیشه های درخشان
به کارگیری پترن های ترسیمی و بافت های نرم، پارچه های ساتن و ابریشم
فرش ها، موکت ها و پارچه های رومبلی با اشکال هندسی
مبلمان براق و با لاک جلا خورده و یا مبلمان آینه کاری شده
تاکید روی خطوط و اشکال و رعایت تقارن
استفاده از عناصر تزئینی با نمادهایی از خورشید

سخن آخر:

سبک معماری آرت دکو بین سال ۱۹۲۵ تا ۱۹۴۰ میلادی در سطح بین‌المللی مورد توجه قرار گرفت اما چندین سال قبل از آن در فرانسه آغاز شده بود. آرت دکو از سبک‌های مختلفی همچون مدرنیسم، نئوکلاسیک، کوبیسم و... الهام می‌گرفت و در آمریکا به شکوفایی رسید.
آرت دکو یا همان «هنر تزئینی»، جریان هنری خلاقانه اما کوتاهی بود که سبک معماری بیشتر شهرهای آمریکایی رو تحت تأثیر قرار داد. همچنین تونست در زمینه‌های دیگر از جمله مد و فشن، هنر، جواهرات، مبلمان و لوازم خانه و حتی در طراحی هواپیما، قطار و ماشین‌ها نیز وارد شود. آرت دکو از سال ۱۹۲۵ میلادی رواج پیدا کرد و تا سال ۱۹۴۰ ادامه یافت.
 طی این دوران، هنرمندان آمریکایی به شدت از آن استقبال کرده و آن را سبکی می‌دانستن که تغییر جدیدی نسبت به سبک‌های احیایی قبل از خود به حساب می‌آمد.